“雕梁画栋”是中邦古板筑立特有的美，宏壮巍峨的筑立因彩画而平添灿烂锦色。彩画也是木修筑立反抗风雨的第一道防地，其所用颜料可能避湿、防虫。这层薄薄的彩衣，散布正在梁枋、天花、斗拱与藻井之上，饰筑立之艳丽，护木构之周全。彩画背后蕴藏的文明内在，值得咱们追寻与体会。中邦园林博物馆十周年系列展览的收官之作，“锦色Ⅱ——摸索江南筑立彩画”正正在一号中央展厅展出。140余件（套）展品，实质丰厚、思绪清楚，将江南彩画的古今嬗变，向咱们娓娓道来。观众沿着展厅曲折的廊途前行，就坊镳步入这段史册之中，将江南彩画的长卷慢慢翻开。
中邦筑立彩画历经几千年的成长演变，集适用效力和点缀艺术于一体，史册悠远、积淀深邃。依照筑立品级和构图，古板筑立彩画要紧分为和玺彩画、旋子彩画和苏式彩画。和玺彩画崭露于明晚期，是品级最高的彩画，要紧使用于皇宫正殿和皇家坛庙正殿。清代旋子彩画品级仅次于和玺彩画，要紧使用于皇宫筑立群的配殿、皇家坛庙、皇家陵园及敕筑古刹。苏式彩画品级次于和玺彩画和旋子彩画，众用于皇宫内廷或皇故里林筑立之中。这三种彩画也被称为“官式彩画”。而民间彩画中最生动确当属江南彩画，江南彩画创作自正在、轻巧性大，构图、纹样、设色虽有法式，但不拘束。与官式彩画品级苛正、画法外率比拟，江南彩画涌现活着人眼前的恰是它的精采与烂漫。此次展览以“江南画境”“辉煌意匠”“南北交融”三个一面，要点暴露江南彩画的时期布景、精工纹饰和对北方官式苏画发生的苛重影响。
“江南”结果指哪里，又为什么正在明清时间成为邦际交易的核心？展览的第一一面“江南画境”会告诉你谜底。“江南”不单是地舆观念，也是一个史册观念，同时也是一个具有丰厚内在的文明观念。其区域规模有伸缩性，从文明角度看，以吴越文明和徽文明为主体，基于江南地域彩画资源散布的特质，江南彩画以苏南、徽州、浙江彩画为主。
展板一旁的大幅曲面屏幕上，正正在滚动播放的是明代仇英的《清明上河图》动态长卷。城外青山绿水，树木葱郁；城内街道上商铺、院落、楼阁分列划一、华丽气势，几百年前的恢宏筑立跃然“屏”上。那时，江南地域能笨拙匠集聚，私故里林星罗棋布，其经济势力和工艺水准有时无二。以丝织业著称的江南一带，变成了“日出万绸，衣被世界”的盛况，发扬的丝织业使得园林主人逐步将锦缎的纹样与打算用于筑立点缀，这也为江南筑立彩画的滋长供给了丰沃的泥土。仇英被称为明代吴门画派四大画家之一，咱们不单能正在他的作品《汉宫春晓图》中看到明代嘉靖年间苏南青绿官式彩画，也能正在《宫蚕卷》中看到民间的锦纹彩画。据明代张潮《虞初新志·戴进传》中附记，仇英生于清贫家庭，“初为漆工，兼为人彩绘栋宇，后徙而业画”。可睹，仇英是彩画工身世。
自然之趣、吉祥之寓，是中汉文明思思的苛重显示。正在园林中遍植花木，喂养珍禽异兽，成为时期风俗和园林因素。所谓“插柳沿堤，栽梅绕屋”“养鹿堪逛，种鱼可捕”，动植物纹饰被普及使用于筑立彩画中。吉祥动物蕴涵遐思中被授予神圣寄意的动物，如龙、凤等，再有实际中被授予平安寄意的动物，如仙鹤、蝙蝠等。正在古板筑立彩画中，植物被授予了特定的寄意，以外达昔人对高贵情操的寻找。如从古波斯传入的海石榴花、蕴藏唐代点缀特质的宝相花、出淤泥而不染的莲花、标志繁荣满堂的牡丹等。包袱锦彩绘，是用彩画效仿织锦包裹梁柱的一种筑立点缀（始创于南宋晚年），这是江南彩画用彩绘替换纺织物的好点子，代外了当时工匠们的机灵，这些名不睹经传的艺术家们使得原来缺乏的室内充满希望与生机，举头望去，便是画境。
展览的第二一面是“辉煌意匠”，正在这一面中，最引人注目的便是展厅核心对翁同龢回忆馆主厅彩衣堂中一面彩画筑立构造的1∶1复成品。
苏南一带是明清江南彩画的会集地，要紧散布正在环太湖流域的姑苏、无锡、常州等地，加倍是姑苏彩画，险些占到所有苏南彩画一半以上，此中又以姑苏常熟翁同龢回忆馆的彩衣堂为最。动作明代苏式筑立和彩绘的苛重遗存，彩衣堂是完整部现江南名门望族宅邸形制特质的范例榜样，至今有近四百年的史册。其彩画归纳了南北彩画的特质，既有金碧光彩的气势，又有平淡素雅的品位，以木雕、平面彩绘、悬塑三种情势相连系，五彩并重、锦纹为主，大梁包袱锦内豪爽采用贴金工艺，与青绿红三色搭配，使彩画显得更为富丽堂皇，又与僻静的院子处境交相照映，令人叹为观止。
古板筑立彩画所用东西和资料区别于寻常绘画。从测量筑立构件，到最终完毕绘制，二十众道工艺所用东西资料繁众，有纸、笔、刷、尺、显现粉、滑石粉等。古板筑立彩画绘制涉及众种区别的工艺，每道工艺需听从古板规制，再通过身手和艺术连系的展现技巧完毕。因彩画种别区别，其绘制格式也区别，工艺要紧涉及五大类：制备颜料、创制谱子、沥粉、刷制、贴金，此中要紧的身手有近四十种。
明清时间，朝廷大周围从江南工匠入选拔仕宦，工匠入仕也将江南筑立气魄带入北方宫廷筑立之中，从宫殿、园林到陵园，从烫样到实践修筑，从木作彩画到原料工艺，皆能找到江南的陈迹。几百年间，明式江南筑立彩画逐步向北方辐射，不单影响着皇故里林筑立苏式彩画的变成与演变，也成为中邦古代南北文明交融、东西交易互鉴的充塞例证。现场图片可能看到闻名工匠助派“香山助”的成长过程、“样式雷”正在北方打算的皇家筑立群工程图样，也能一览漆作、石作等各工种的东西，以及颜色丰厚的彩画矿物颜料。
江南筑立彩画气魄细腻、影响深远，融汇了中邦古代物质与非物质文明遗产。正在古板文明革新性转化和创设性成长的即日，坊镳故宫博物院古筑部副主任杨红所说：“咱们不单要维持好这一弥足珍稀的史册遗存，同时也要磋议、涌现、传承好这一文明与技巧，让江南筑立彩画活起来。”2002年邦际名胜遗址理事会中邦邦度委员会订定，中华公民共和邦邦度文物局推举发行的《中邦文物名胜维持原则》，标识着彩画修复从文物筑立维持向文明遗产维持的庞大蜕变。它使彩画维持和修复手段更为外率和苛峻。
近年来，邦内展开的古板彩画工艺科学化有很苛重的实际意思，但远不足维持彩画传承人苛重。尽管整个的工艺秩序科学化了，假使没有身怀绝技的老画师口授身授，仅依照书本记实仍旧是行欠亨的。比方，颜料的配比，需求轻巧地依照产地、密度、时令，选取符合的颜料和胶的比例。老画师也说：“三年出一个秀才，十年出不了一个画匠。”而目前，江南彩画的技巧面对无人承续的体面。过去子承父业，可是古板技巧筹划劳苦，需求数年以至数十年的操演与体悟，急于求成的年青人视其为畏途，因此传承几近停止，造就传承人是当务之急。
锦色木衣，能避风雨，可显规制，祈寄愿景。能笨拙匠薪火相传的作品和技巧，正在此外示的仅是琐屑片羽，可是其卓越的艺术价钱和文明价钱已足以颠簸咱们的精神。盘桓此中，咱们叹息筑立彩画颜色之艳丽、技巧之卓越，并希冀这瑰丽的锦色能永世地被爱护与传承。(光昭质报记者 张玉梅 许馨仪)